Comment choisir un synthétiseur : Guide complet
Choisir un synthétiseur peut s’avérer être une tâche complexe, que l’on débute ou non dans le monde de la musique électronique.
En effet, de nombreux critères doivent être pris en compte pour faire le choix le plus éclairé possible !
Nous avons donc choisi de vous proposer un guide détaillé afin de vous aider à sélectionner le modèle qui conviendra le mieux à vos besoins musicaux et à votre niveau.
Allons-y !
1ère étape : définir son budget
Le budget est souvent la première étape dans la sélection d’un synthétiseur car, logiquement, il détermine quelles options sont disponibles pour vous.
Les synthétiseurs peuvent varier énormément en termes de prix, allant de quelques centaines à plusieurs milliers d’euros. Ainsi donc, on peut les regrouper en 3 grandes catégories, qui vont des synthés d’entrée de gamme, qui coûtent moins de 500 euros, aux modèles haut de gamme qui peuvent dépasser les 3000 euros.
- Synthétiseurs d’entrée de gamme (moins de 500€) : souvent de taille compacte, ils sont idéaux pour les débutants ou ceux à budget limité, et offrent les fonctionnalités basiques permettant d’explorer l’univers du synthétiseur. S’ils sont limités par rapport aux modèles des autres catégories (notamment au niveau de la qualité sonore et de la polyphonie), ils sont parfaits pour débuter et apprendre les principes fondamentaux de cet instrument. La qualité de fabrication limite généralement ce type d’instruments à une utilisation domestique.
Exemple de produit : Korg I3 - Synthétiseurs de milieu de gamme (500€ à 1500€) : ils offrent plus de fonctionnalités et une meilleure qualité sonore, le tout avec un bon rapport qualité-prix. Ils possèdent davantage de fonctions que les modèles d’entrée de gamme (ex : plus de connectivités, séquenceurs intégrés, …) et sont globalement plus robustes dans leur construction. Ils sont parfaits pour les musiciens qui ont déjà une certaine expérience des synthétiseurs. A partir de cette gamme ces instruments peuvent être utilisés sur scène.
Exemple de produits : Roland FANTOM-06, Yamaha MODX6+, Korg Krome EX 61 - Synthétiseurs haut de gamme (plus de 1500€) : ils sont destinés aux professionnels et aux passionnés recherchant une polyvalence et un dynamisme exceptionnels, des fonctionnalités très nombreuses et une grande qualité de fabrication et le meilleur toucher possible. S’ils doivent être considérés comme un investissement à long terme, ils vous offrent une expérience sonore et un plaisir absolument inégalés ! Aujourd’hui les synthétiseurs haut de gamme sont des instruments évolutifs : les mise à jour apportent de nombreuses nouvelles fonctions.
Ces instruments peuvent également s’interfacer en direct avec un ordinateur pour travailler sur l’univers informatique.
Exemple de produit : Roland FANTOM-EX8, Yamaha Montage M8x, Korg Nautilus 88 AT, Arturia Polybrute 12
2ème étape : sélectionner le type de synthèse sonore
Un autre critère déterminant est le type de synthèse sonore que propose le synthétiseur. Chaque type a ses propres caractéristiques et usages spécifiques.
Voici les principaux types :
Synthèse soustractive
La synthèse soustractive est l’une des formes de synthèse les plus courantes et consiste à filtrer des fréquences à partir d’un signal riche en harmoniques.
Ce type de synthèse est idéal pour créer des sons de basse, des leads et des pads chaleureux.
Synthèse FM (Frequency Modulation)
Cette synthèse utilise la modulation de fréquence pour créer des sons complexes et harmonieux.
La synthèse FM est parfaite pour produire des timbres métalliques et électroniques, souvent utilisés dans la musique numérique.
Synthèse granulaire
Ce type de synthèse implique la manipulation de petits grains de son pour générer des textures musicales uniques.
C’est une option intéressante pour ceux qui aiment expérimenter avec des sons inhabituels.
Il ne faut pas oublier que dans la majorité des workstation toutes ces synthèses sont présentes ce qui permet d’avoir un instrument unique disposant de toutes les technologies.
3ème étape : choisir la polyphonie du synthétiseur
La polyphonie, c’est le nombre de notes que le synthétiseur peut jouer simultanément.
Si vous souhaitez jouer des accords riches et complexes, optez pour un modèle avec une haute polyphonie.
Les niveaux typiques de polyphonie incluent :
• Monophonique : Un seul son à la fois, idéal pour les lignes de basse ou les solos.
• Paraphonique : Capable de jouer plusieurs notes mais utilisant une seule enveloppe partagée.
• Polyphonique : Peut jouer plusieurs sons simultanément, essentiel pour les compositions étoffées.
4ème étape : prêter attention au choix du clavier
Le clavier du synthétiseur joue un rôle crucial dans le confort de jeu et la possibilité d’expression musicale. Plusieurs aspects du clavier doivent être considérés
Le nombre de touches
Les synthétiseurs possèdent des claviers de tailles différentes :
• Mini-claviers : Moins de 32 touches, adaptés pour les déplacements fréquents ou les espaces restreints.
• Claviers compacts : Entre 32 et 49 touches, équilibrant portabilité et jouabilité.
• Claviers complets : 61 touches et plus, idéals pour un usage studio ou live professionnel.
• Claviers piano : 88 touches, parfait pour retrouver les sensations d’un piano.
Sensibilité et dynamisme
Certains claviers offrent une sensibilité à la vélocité et à l’aftertouch, permettant aux musiciens de moduler le volume et d’exprimer davantage de nuances dynamiques dans leur jeu.
La sensibilité ajoute une dimension expressive cruciale, particulièrement pour les performances en live, et peut fortement influencer votre choix, suivant vos besoins et votre niveau.
5ème étape : Prendre en compte la connectivité
La connectivité du synthétiseur impacte sa compatibilité avec d’autres équipements.
Ainsi, assurez-vous que le modèle choisi offre les options nécessaires pour vos configurations musicales :
• MIDI : La connectivité MIDI est essentielle pour intégrer le synthétiseur dans un setup plus large, permettant de le contrôler depuis un séquenceur ou un DAW (Digital Audio Workstation).
• USB : Une connexion USB permet de brancher directement le synthétiseur à un ordinateur pour une utilisation en tant que contrôleur MIDI ou pour transférer des données facilement.
• Audio out/in : Des sorties audio de haute qualité garantissent une transmission claire et nette du son vers des enceintes ou des interfaces. Les entrées audio permettent également d’utiliser le synthétiseur comme un processeur d’effets externe, enrichissant davantage vos possibilités créatives.
6ème étape : Penchez-vous sur les fonctionnalités additionnelles
Chaque synthétiseur possède un ensemble unique de fonctionnalités supplémentaires qui peuvent améliorer ou étendre ses capacités.
Suivant vos besoins, certaines de ces options peuvent être absolument primordiales.
Voici les plus connues d’entre elles…
• Séquenceur intégré : Un séquenceur permet de programmer des motifs rythmiques et mélodiques directement sur le synthétiseur, sans besoin de matériel supplémentaire.
• Arpégiateur : L’arpégiateur divise automatiquement les accords joués en arpèges, ajoutant une complexité rythmique dynamique aux performances.
• Effets intégrés : Beaucoup de modèles proposent différents effets (réverbération, delay, chorus) permettant de sculpter et raffiner les sons en temps réel sans nécessiter de traitement externe supplémentaire.
• Écran LCD et interface utilisateur : Un écran LCD facilite la navigation à travers les paramètres et les presets, rendant l’utilisation du synthétiseur beaucoup plus intuitive. Une interface utilisateur bien pensée simplifie l’accès aux fonctions essentielles et aux réglages avancés.
• Mémoires de sauvegarde : Certaines modèles possèdent des emplacements mémoire pour sauvegarder vos paramètres et patchs préférés, ce qui est utile pour rappeler rapidement des configurations spécifiques lors des sessions de composition ou des lives.
Dans tous les cas en cas de doutes ou d’interrogation sur le choix à faire n’hésitez pas à nous contacter, nous sommes toujours disponibles pour vous aider !